Saludos Blog
Hace poco después de grabar el bajo de unas maquetas, comer y ver la película de Thor ; nos reunimos con unos amigos a echar vaina y hablar, mas no imagine que las conversaciones de ese día fuesen a tener un impacto tan grande en mí.
Cuando se acercaba la media noche, un amigo de nosotros (Alejandro @ppdeltrueno- Asesor en mercadeo y oratoria), me pregunta:
-"¿Marco te dijo mi opinión sobre su último toque...?"
y yo - "¿No? ¿Que paso dime?"
- "....ven acá, tenemos que hablar."
Comenzó diciéndome que le gustaba mucho nuestras canciones, nuestra imagen, nuestras letras y la ejecución de Afeim 4.... pero... (que vaina que siempre exista un pero...) ¡Nuestra puesta en escena era malísima!.
Alejandro siempre se ha caracterizado por decirle a la gente las cosas en la cara, sin adornos ni periquitos. En esta ocasión fue argumentando de forma despiadada toda clase de errores y fallos que cometíamos en el escenario. Nos comparó a nosotros y a muchas otras bandas emergentes, con artistas y agrupaciones exitosas. Y nos dio muchos consejos personales sobre como él y sus asesorados pueden mantener a un exigente auditorio pendiente de lo que dicen.
Normalmente, a ningún rockero le gusta que le critiquen su música, su arte... pero en esta ocasión fue totalmente distinto no estaban hablando de nuestra música, ni de nuestras letras, ni de nuestro estilo... se trataba de que como artistas estábamos fallando en esa parte importante que representa crear una conexión con quien te escucha. Transmitir directamente tu expresión, tu mensaje... y al fin para eso hacemos música ¿no?, para transportar el fuego de una vivencia a el interior de los oyentes.
Según Alejandro la puesta en escena es algo tan importante incluso puede determinar el éxito o fracaso de tu carrera como músico. Específicamente dijo: "La puesta en escena es lo que diferencia a una banda exitosa, de una que toca todavía en el garaje de su casa... o mejor dicho en el segundo piso de su casa..."(indirecta)
A mi personalmente me impactaron mucho las cosas que me dijo esa noche y sobre todo la forma en que las dijo.. (yo sabía que no era todo perfecto pero... no sabía que estaba tan mal jaja).
Cuando terminamos la conversación y ya sabíamos nuestras deficiencias, se presenta un problema aun mayor... ¿Como carajo lo hacemos? ¿Como podemos generar una conexión con el público?
Por supuesto, es algo que tiene que ver con la expresividad y la actuación, pero la cruda verdad es que es difícil estar pendiente de los acordes, tocar bien los solos, recordar los arreglos, no equivocarse en letras, cantar afinado y simultáneamente hacer ese intento de comunicarse con los que observan.
Obviamente la charla me motivó mucho y esa misma noche me puse a practicar y a cantar de forma expresiva, emotiva o dinámica; dependiendo de lo que quisiera transmitir en cada segundo de la canción. Traté de emular aquellos artistas que mi amigo había mencionado, y me tardé como una hora practicando la puesta en escena de una sola canción.
Al principio me encontré con muchas barreras, por ejemplo: tocar un instrumento y cantar a la vez. En este aspecto los grupos con un vocalista que solo se dedique a cantar tiene una ventaja... el tipo puede saltar, arrodillarse, bailar, detenerse de forma mas libre. Sin embargo ¡ESO NO ES LO IMPORTANTE!... hay una sola cosa, una sola causa, un ÚNICO factor que hay que tomar en cuenta y todo lo demás viene solo. Un secreto que determina si generas esa conexión con el público o no... Justo cuando descubrí ese secreto pude interpretar expresivamente y generar ese sentimiento de conexión que tanto buscaba, cuando lo identifiqué pude aplicarlo perfectamente a nuestros 10 temas ¡AL PRIMER INTENTO!, se hizo tan fácil que yo mismo me impresione y por eso estoy escribiendo esta entrada en el Blog.
Como soy alguien muy metódico escribí todos los pasos y todas las cosas que hay que tener en cuenta. Lamentablemente, no pienso darle mi secreto a cualquiera, solo aquellos de de verdad quieran aprender y quieran echarle bolas. La verdad es que me molesta la gente que desaprovecha lo que aprende (como aquellos que pasan 5 años estudiando una carrera y abandonan solo por flojera).
Así que, solo explicaré lo que he aprendido a aquellos de verdad interesados, con enviarme un coment o contactarme por las redes sociales es suficiente, yo les explico, simplemente quiero que sean solamente músicos y bandas serios. (jaja no se asusten no les voy a cobrar ni nada por el estilo, es algo que aprendí de forma informal...).
Y bueno, con eso me despido. A aquellos que les guste nuestra música, espero verlos pronto en nuestra próxima presentación para poder demostrarles lo que hablé hoy. Y a los Artistas y Músicos les recuerdo que estoy dispuesto a apoyar a cualquier banda o solista emergente en cualquier sentido (promoción, buscar toques, consejos, tocar, TODO...), porque para mi, eso precisamente es lo que nos hace falta.
Escrito por: Ericson "Memo"- Bajista y Vocal de Afeim4
